Maestros del Blues… Willie Kent.. el brillo del bajo en el blues

 

Puedes bailar con él o simplemente dejar que te inunde. Esta música te toca donde duele y luego te cura. En resumen, es el blues.

 

 

VIDA Y OBRA DE WILLIE KENT AQUI

 

Maestros del Blues.. James Brown.. por Javier Paco Miró

 

 

James Joseph Brown nació en Barnwell, Carolina del Sur el 3 de mayo de 1933 y falleció en Atlanta, Georgia el 25 de diciembre de 2006.

Fue un cantante de soul y funk estadounidense. Progenitor de la música funk y una figura importante de la música y la danza del siglo XX, a menudo se le refiere por los apodos honoríficos Padrino del Soul, "Sr. Dinamita" y "Hermano Soul No. 1".La Revista Rolling Stone lo posicionó en el puesto séptimo (7º) de su listado de Los 100 Grandes Artistas de todos los tiempos. James Brown consiguió llevar sus modos de iglesia inspirados en el gospel al rhythm & blues, que en los años sesenta, ya con conciencia racial, se transformó en lo que se denominaría posteriormente como soul e inundaría el planeta. Brown desarrolló el ritmo concentrado en estado puro que se bautizó como funk y que mantendría su popularidad y atractivo hasta el presente. 

En los setenta, el funk tuvo como hijo a la comercial música disco, el afrobeat de gente como Fela Kuti, y sirvió de base para la fundación del hip-hop: miles de temas de rap parten de grabaciones de Brown como "Funky Drummer", "Give It Up or Turn It Loose" o "Think About it", de una de sus protegidas la cantante Lyn Collins. Incluso muchos pasos de breakdance provienen directa o indirectamente de los frenéticos movimientos de baile ("The Boogaloo", "Get Down", "Slide", "Robot") a los que instaba seguir en temas como "Get on the Good Foot" de 1972. Lo que no muchos conocen es que a lo largo de su carrera Mr Brown ha grabado numerosos blues, un ejemplo de su talento y profundo conocimiento del genero se puede encontrar en su álbum doble” Messing with the blues”. Aunque es más famoso por sus innovaciones en la música soul y funk, James Brown  nunca perdió de vista sus raíces de blues y R&B. 

Este doble CD recopila 30 de los elementos más bluseros de su vasto legado grabado. Cortadas entre 1957 y 1985, la mayoría de las pistas en realidad datan de los años 60; muchos de estos, a su vez, fueron establecidos en la primera parte de la década, cuando  J.B.  fue evolucionando gradualmente desde sus inicios más convencionales. Los artistas cuyas canciones se cubren aquí leen como un quién es quién de los pioneros del R&B:  Louis Jordan,  Roy Brown,  Memphis Slim, Ivory  Joe Hunter,  Fats Domino,  Chuck Willis,  Little Willie, John,  Billy Ward,  Guitar Slimy  Bobby Bland. Sin duda un artista fundamental y una voz intensa y exuberante, desbordante de energía que vale la pena compartir en nuestra sección.

por Javier Paco Miró

Maestros del Blues Chris Cain un tipo que nació para tocar la guitarra y blues…

 

Nació el 19 de noviembre de 1955 en San José, California, EE.UU. Comenzó su carrera en la adolescencia tocando en festivales, eventos privados y locales nocturnos. Por fuera de ser vocalista y un eximio guitarrista también incursiona en el saxofón y en el piano. Multipremiado en el género ya lleva trece trabajos en estudio desde 1987 a la fecha...

Más sobre Chris en su página oficial http://chriscainmusic.com/  

Los dejo con su arte...

Maestros del Blues STELIOS... Por Javier Paco Miró

 

Hoy Blues y llanura sale de los bares oscuros para encandilarse con el sol incandescente y salpicarse con las azules olas del Mediterráneo para amarrar la balsa en el Puerto de Pireos.

Por Javier Paco Miró

 

Una vez en la Taverna bailamos con aquel personaje de Zorba y disfrutamos unas Spanakópitas y unas dolmadakia, (hojas de parra rellenas) y un buen vino Retzina mientras al fondo nos deleita con su bouzuki un tal Stelios Vamvakaris. El hijo de la leyenda rebetiko Markos Vamvakaris nació en El Pireo el 2 de marzo de 1947. Para Stelios su padre fue una gran influencia en su vida. Comenzó a aprender a tocar el bouzouki con solo siete años, y acompañaría a Markos cuando actuaba. A los 17 años se unió a su padre en el escenario y comenzó a escribir su propio material, antes de hacer su debut discográfico en 1977. El músico continuó teniendo una carrera ilustre, colaborando con grandes músicos de la talla de Yiannis Papaioannou, Vassilis Tsitsanis y Stratos Payioumtzis, junto con muchos otros. Stelios también fue uno de los primeros en explorar las raíces comunes entre el blues griego y el estadounidense, lo que lo llevó a colaborar con John Lee Hooker y Louisiana Red. Se ramificó más allá de rebetika, escribiendo material para el pionero del rock local Pavlos Sidiropoulos, la leyenda de la música cretense Nikos Xylouris y George Dalaras, así como para artistas laiko como Giorgos Zabetas, Keti Grey y Vicky Moscholiou. Stelios también es conocido por su trabajo en películas como Oi toihoi pou tragoudoun  (1999),  Mia mera ti nyhta  (2001) y  Hail Proud and Immortal Labour  (2002).